Ateliers

Palimpsestes

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Que laisse une écriture lorsqu'une autre vient la recouvrir ?

Qu’est-ce qui nous hante ?

Les ateliers Palimpsestes invitent à explorer les liens entre poésie, arts plastiques et mémoire. Textes, images, archives, matières et couleurs deviennent les matériaux d'une création où chaque nouvelle inscription transforme celles qui la précèdent. Écrire, effacer, reprendre, superposer : autant de gestes qui permettent d'interroger les héritages, les récits et les traces qui composent notre présent.

Cartographies rêvées

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Comment représentons-nous un territoire ?

Une carte ne se contente jamais de décrire un espace : elle raconte une manière de le regarder, de le parcourir et de l'habiter. Les ateliers Cartographies rêvées proposent d'inventer des géographies sensibles où la marche, l'écriture, le dessin, la photographie, les récits et les collectes composent de nouvelles représentations des lieux traversés.

Poésie & Patrimoine

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Comment un lieu continue-t-il de parler ?

Monuments, paysages, collections, archives ou savoir-faire constituent autant de portes d'entrée vers la création. Les ateliers Poésie & Patrimoine invitent à lire les lieux, à interroger leurs usages, leurs mémoires et leurs transformations. L'écriture poétique y rencontre l'histoire, l'architecture, le paysage et les récits pour renouveler notre manière d'habiter la diversité de nos héritages.

Écrire & Lire

Comment les œuvres nous mettent-elles en mouvement ?

Lire, écrire et dire procèdent d'un même geste. Les ateliers Écrire & Lire explorent les passages entre lecture, oralité et création. Les œuvres deviennent des partenaires de travail : on les lit, on les écoute, on les dit, on les réécrit, on les met en voix. Brouillons, lectures publiques, éditions, expositions ou créations sonores prolongent cette fréquentation vivante des textes.

Ce qui trace

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Que fait la poésie quand elle rencontre un mur ?

Les fresques Ce qui trace prolongent un travail de lecture, d'écriture et d'oralité mené avec les participant·es. Le mur n'accueille pas un poème déjà écrit : il devient un espace de recherche, de composition et d'adresse.

Chaque création invente sa propre écriture. Les textes, les couleurs, les formes et les images s'élaborent ensemble à partir du lieu, de celles et ceux qui l'habitent et des questions qui les traversent.

À leur tour, les fresques transforment le regard porté sur les espaces qu'elles habitent. Elles laissent la trace d'une aventure collective autant qu'elles ouvrent de nouvelles manières de lire un lieu.

Pensé pour les établissements scolaires, les bibliothèques, les équipements culturels ou les collectivités, Ce qui trace transforme durablement un espace tout en faisant de la poésie une expérience vivante, visible et partagée.

Développé dans plusieurs établissements scolaires, Ce qui trace poursuit aujourd'hui sa recherche autour des formes contemporaines de la poésie dans l'espace public/les « lieux communs ».